L’antichambre

On entre dans l’antichambre étroite de la « salle verte » par une porte à un seul battant avec une supraporte provenant de l’ancien pavillon de la famille Kersten. Au milieu du cadre luxueusement sculpté en bois, on voit une belle femme vigoureuse aux seins nus, portant dans ses cheveux blonds un diadème orné de perles et dans la main gauche une flèche.

L’antichambre est décorée de peintures rococo plaisantes. Les cartouches à ornements frivoles, ornées de guirlandes de fleurs, montrent : une femme portant un panier, habillée en costume folklorique devant une tour avec en arrière-plan un village, ainsi qu’un berger avec son troupeau, puis une femme montant sur un boeuf et finalement un pâtre avec deux moutons et une chèvre devant une architecture indéterminée avec une tour. Les guirlandes singulières et les couleurs uniformes prouvent que le tableau est le produit d’un seul atelier, cependant il ne peut pas être déterminé avec certitude, vu la réalisation standardisée du sujet rococo très estimé à cette époque. Comme les autres tableaux du musée Couven, ce genre de peintures était une manière typique de décorer les murs comme du papier-peint. Les tableaux à grand format remplissent toute la salle avec leurs sujets distrayants et donnent à la fois l’illusion d’une salle plus grande, mais aussi l’illusion d’un aménagement de style seigneurial, se référant aux gobelins des maisons princières.

La vitrine provient de la région d’Aix-la-Chapelle et peut être attribuée à la fin du 18ème siècle. Le langage des formes est nettement plus stylisé par rapport à des pièces plus anciennes de la collection de meubles. Les sculptures en bois rocaille, si expressives et si caractéristiques de l’art mobilier à Aix-la-Chapelle vers 1750/60, se perdent plus tard en ornements plats, symétriques et réduits.